Willow. Мы живем в странном мире: лучшие рок-альбомы года в нем выпускает диснеевская актриса Оливия Родриго и дочь Уилла Смита Уиллоу, хорошая певица, но известная все-таки по драматичным грустным песням. А продюсирует ее альбом Трэвис Баркер, который незаметно превратился в главного рок-продюсера. При этом Уиллоу и Баркер не адаптируют поп-панк для поп-аудитории, они делают его ровно так, как он и должен звучать. Уиллоу, конечно, не хватает глубины сонграйтинга по сравнению с Оливией, но она компенсирует это сильными вайбами сразу всех рок-героинь сразу — от Хэйли Уильямс до Гвен Стефани. Хайлайт — песня Fuck You, где Уиллоу просто матерится полминуты.
даша онзероад. «В комнате два силуэта — я и мой страх», — на этой строчке песни эмо-группы «даша онзероад» про влюбленность в локальную рок-звезду меня как молнией мурашками пробило. Если эта песня разъебывает, то дальше в песне «Не одинок» нас успокаивают: чувак, все не так плохо, и та тоска, которая тебя сжирает, она пройдет, и даже в этой тоске найдутся друзья. Очень хороший, простой и близкий душе альбом.
Кевин Дрю. Участник Broken Social Scene, хорошо известный и по духоподъемным сольникам, в своем новом проекте K.D.A.P (Kevin Drew A Picture) играет инструментальную музыку. По настроению одновременно напоминает Caribou и Tortoise, много синтезаторов, все развитие — как полагается электронике, в повторении. Кевин воссоздает свое фирменное чувство музыки в новой форме, без голоса, и у него это получается не хуже, чем с гитарами. Основу для альбома Кевин записал в телефонном приложении Endless, а вы продолжайте жаловаться, что без Subsequent не получается запилить релиз!
Wavves. Разноплановая и интересная запись некогда актуальных панков, которые после пары крутых альбомов перестали радовать. А теперь вернулись и снова радуют!
Yves Tumor. Рок восьмидесятых, сыгранный в 2021-м так, что не кажется ненужным ретро. В первую очередь потому, что Ив Тюмор — ни разу не рокер, а электронщик и фэшн-икона, и рок использует так же, как Дэвид Боуи, просто как инструмент, чтобы рассказать свои истории. По сути, это песни, которые могли бы оказаться на прошлогоднем альбоме, но собрались, и мне в более короткой форме почему-то зашло больше, чем тот самый прошлогодний альбом.
DZA. Электронный музыкант из тусовки lagunamuch (олды тут?) записал самый доступный и прикольный альбом в своей жизни: это очень разноплановая музыка с огромным количеством гостей на вокале, от Алика из Bicycles For Afphanistan до Маши Теряевой и Томми Кэша. Диззу не подводит чувство стиля и цельности, поэтому альбом работает не хуже этих ваших карибу, отличная запись.
Одной строкой:
У марбл приятный, но слишком консервативный на мой вкус драматичный соул/R’n’B.
Clairo должна была покорить меня своими грустными балладами, но оказалась слишком безопасной и не затрагивающей, как будто необязательной. Может быть, потом расслушаю.
A Place To Bury Strangers опять записали демки для продажи педалей Death By Audio, жужжат как надо.
Флорист – неплохое, но не выдающееся мечтательно-грустное эмо.
Тейк недели: надо учиться
В рубрике «тейк недели» я рассказываю вам про всякие аспекты моих отношений с музыкой, а иногда просто пишу что хочу.
Блогер Нагайна в телеграме поднял актуальный вопрос о том, откуда же берутся суперзвезды на западном рынке и почему у них все по уму, а у некоторых — вкривь и вкось. Вторую часть его тейка я не разделяю (в целом на русскоязычной сцене все заебись), но про первую хочется поговорить подробнее.
Блогер Нагайна постулирует: «Абсолютное большинство ребят, что ввязываются в музыку, не имеют представления, что они делают, и более того, просто ничего не хотят». И предлагает рецепт: поглядеть, как делают ваши западные товарищи, отдать свои записи на сведение не васе-звукачу, который выпивает 10 бутылок пива за сессию, потому что его девушка бросила (был у меня такой опыт), или бутылку водки потому что страдает алкогольной зависимостью (и такой тоже), а чуваку, сводившему, скажем, The Foals. Благо нагуглить его имя несложно.
Пример плохой, потому что не нужно идти ни к какому звукачу зе фолс, у нас своих инженеров с потрясающей квалификацией хватает. А вот смотреть по сторонам и изучать чужой успех крайне важно. Тебе нравится звучание Jars на последнем альбоме и ты играешь музыку в их духе? Иди погугли, где они писались. Тебе нравится звук Яны Кедриной? Вперед, гугли ее рассказ о творческом методе, применяй на себя и так далее. Примерно этим самым занимался и Моргенштерн, когда копировал биты западных рэперов.
Не знаешь, как раскрутить свою музыку? Посмотри, что делают в соцсетях твои любимые музыканты из числа тех, кто только что выпустил альбом и еще пока не попал в чарты. С теми, кто попал, ситуация сложнее: там уже работает нормальный маркетинг, но и там можно зацепить хорошие идеи, которые легко реализовать. Например, чтобы поставить гифку к своим песням в спотифае, потребуется буквально пять секунд в приложении Spotify For Artists, а радости слушателям будет немало.
Я часто сталкивался и сталкиваюсь с заблуждением (и придерживался его сам), что значение музыкального образования для нас, рокиров, принижается: дескать, от лукавого все это, играй как душа лежит, выучи три аккорда и собирай группу, а музыкальная теория только испортит твой индивидуальный стиль. Хуйня полная, полнейшая просто! Если музыкальная теория портит твой стиль, то у тебя нет стиля.
Чтобы убедиться в пользе музыкального образования, достаточно погуглить биографию успешных рок-групп. Editors познакомились в музыкальном колледже, black midi учились вместе музыке в школе для талантливых детей, Savages — девушки с музыкальным образованием, Джеймс Блейк окончил Goldsmiths, группы Imagine Dragons никогда бы не было без Беркли (то есть этот колледж точно нужно снести), в Беркли же Энни Кларк научилась многообразию аккордов.
В этих колледжах их учили не только и не столько быстро и технично играть, а давали готовые рецепты: как заниматься эффективно, как собрать группу, как держать осанку (вы себе не представляете, насколько это важно), как писать бизнес-план, откуда берутся и как рассчитываются роялти, что и зачем постить в соцсетях, как быстро снять клип и как его продвигать. А еще их учат работать со студентами с менеджерского курса, сонграйтерского, продюсерского и так далее. Я учился в подобном колледже, далеко не самом лучшем, но достойном, и получил и опыт выступления на огромной сцене, и общение с менеджерами, переиграл с парой сотен человек и вообще разобрался, что такое музыка и как она работает. Суперталантливым музыкантом я не стал, но получил потрясающую базу, которую теперь передаю своим ученикам (пишите в телеграм, готов взять пару учеников по зуму на гитару/бас, но только начинающих, профикам мне нечего рассказать).
К чему это я все? К тому, что не надо думать, будто вы самые умные. Всегда есть чему поучиться, простой бесплатный курс сонграйтинга на курсере поможет вам куда больше, чем поиск собственного пути без этого курса.
Альбомы по пятницам [29]
ваще в целом наверное эффект от музыкального универа по сути должен быть такой же, как и от обычного универа или от школы, то есть ты туда конечно за конкретными знаниями идешь, но по сути учишься софт скиллам, коммуникации, всем этим навыкам побочным, социальные штуки развиваешь и прочее, свой личный менеджмент в конце концов
короче да...
хороший тейк, прям тру стори, блэк миди тоже пришли на ум пока читала текст, а то че то меня последнее время стало бесить когда группу говнят просто за то, что они академики музыканты - с каких пор это стало чем-то плохим
гуглила еще не оч давно по этой теме brit school, посмотрела сколько у них крутых алумни и че то как-то не видела чтобы к той же адель или кинг крулу добадывались что они окончили вышку по музыке