Суфьян Стивенс. После великолепного электронного The Ascension и целых пяти альбомов эмбиента, которые послушал примерно никто, Суфьян берет в руки гитару, призывает другого фолк-певца Анджело Ди Аугустина, закрывается в домике в Нью-Йорке, смотрит кино и пишет альбом. Получается довольно похоронная музыка, то есть очень хорошая.
Ada Lea. Канадская певица с лейбла Saddle Creek, поющая грустные песни под гитару про жизнь и отношения. Поет хорошо, на уровне недавней Орлы Гартланд или давней Мэри Дэвидсон, песня про людей, не желающих уезжать из отчего дома, довольно крутая, ну и хороший вообще альбом для размышлений и рефлексии о жизни своей дурацкой. Еще абсолютно такого же духа альбом — у Руби Филдс, тинэйдж агнст, все дела.
Esperanza Spalding. Великая джазовая басистка, однажды очень мощно перешедшая из академической музыки в популярную, устраивает сонграйтинг-лабораторию, в рамках которой играет с друзьями джаз. Очень много запредельной красоты, которой мешает только некая неструктурированность: это набор тем, а не цельный альбом, но темы крутые. Formwela 4 — впечатляющий соул про то, что держаться больше нету сил.
Margenrot. Люся Казарян-Топчан, известная в прошлом по прекрасной группе Fanny Kaplan (послушайте песню «осколки», великая), сольно работает как электронная сочинительница Margenrot. Ее музыка — медитативные звуковые шумовые коллажи, которые в лучшие моменты превращаются прямо в полноценные песни. Впечатляющее звуковое путешествие.
Lyra Pramuk. Ремикс-альбомы обычно слушать невозможно, если это не ремикс-альбомы Nine Inch Nails. Или Лайры Прамук (так правильно произносить?), авангардной композиторки, которая с помощью бессловесного голоса и элементов танцевальной музыки создает музыку совсем не танцевальную. Лайра допустила к музыке своего прошлогоднего альбома Fountain множество уважаемых людей — от Катерины Барбиери до Хадсона Мохоука и Бена Фроста — и позволила сделать им из него совершенно иное произведение. Музыка без бита и мелодии, работающая на каком-то совсем подсознательно-медитативном уровне.
Poppy. Интернет-персона и типичная кроссжанровая и кроссплатформенная звезда нашего времени, Поппи прошла путь от чего-то странного, очень тяжелого, но с поп-мелодиями, до совершенно обычного альтернативного рока, причем не в духе каких-нибудь Hole, а скорее как группы новой гитарной волны типа Bully и иже с ними.
Прикольно, только на одном из всех сегодняшних альбомов в подборке фронтперсона — мужчина. Еще послушал нового Амона Тобина — не оч зашло, он там какой-то совсем не удивляющий. Альбом рнб-дивы NAO тоже не слишком понравился, легкомысленный и не цепляющий.
Тейк недели: Слушаю «Невермайнд» как в первый раз
В этой рубрике я рассказываю про свои взаимоотношения с музыкой, с ее сочинительством и опытом прослушивания. Сегодня вспоминаем один там малоизвестный альбом 30-летней давности.
Самая большая проблема «Невермайна», которому сегодня стукнуло ровно 30 лет, это, конечно, мы сами. Точнее, наш опыт: не знаю как вы, я его слышал не одну тысячу раз и давно утерял минимальные остатки эмоциональной связи с ним. В честь этой важной даты я врубил в спотифае какую-то ремастер-версию без того ужасного провала по громкости во вступлении Smells Like Teen Spirit, который меня бесил на кассете в детстве.
Наблюдение первое: все очень ровно! Все играют очень качественно, гитарные партии как будто клонированы, от квадрата к квадрату звучат максимально одинаково. И вообще от записи остается ощущение какой-то стерильности и предельной чистоты: все лишние звуки жестоко обрезаны. Послушайте Lithium, как там хорошо записана гитара, как чисто звучит каждая нотка, нет ни намека на шум от медиатора или пальцев! Альтернативный рок сейчас так не пишут, да и в 91-м не писали. При этом живьем группа играла немного, гкхм, иначе.
Наблюдение второе: Грол бог. То, что он довольно редко играет на барабанах — преступление против человечности. Особенно советую обратить внимание на его дроби по рабочему, флэмы и на смещение бочки для создания грува, все это причем можно услышать в одной только Smells Like Teen Spirit. Ну или в Breed.
Наблюдение третье: насколько же это поп-альбом! Почти все песни укладываются в структуру куплет-припев-куплет-припев-бридж/соло-припев. В куче песен есть соло, и все эти соляки сугубо мелодические, никаких экспериментов, все для народа.
Наблюдение четвертое: лучшие песни не те, какие я запомнил. Smells Like Teen Spirit слушать невозможно, и дело не в песне, дело в нас. In Bloom кажется проходной поп-песней, Come As You Are меня всегда бесила хорусом этим тупым, к Breed вопросов нет, Lithium — та же проблема, что и Smells Like Teen Spirit. Где-то начиная с Territorial Pissing идет музыка, которая вызывает у меня живой отклик, с небольшим перерывом на радийный хит On A Plain. А лучшие песни вообще Something In The Way и Endless, Nameless.
Наблюдение пятое: это все очень ретро. «Невермайнд» не производит на меня впечатление альбома, сохранившего живую энергию «Нирваны», он слушается сейчас как важная запись того времени, но не более. Примерно так же, как слушались альбомы Led Zeppelin в моем детстве: ну да, круто, но это все не про меня.
Ничего то ты не понимаешь в Nirvana, Джон Сноу...
Тут специалист со Stereogum расписал, как теперь кажущаяся проходной «In Bloom» продиктовала будущее поп-музыки: https://www.stereogum.com/2161493/nirvana-in-bloom-music-theory-explained/columns/in-theory/