Альбомы по пятницам [43]

Лана дель Рей и музыка погрустнее и поинтереснее

Лана дель Рей. Второй за год альбом певицы грусти и томной тоски по временам, когда мужчины были мужчинами, а женщины женщинами. Лана совсем, к сожалению, отошла от каких-либо экспериментов с музыкой (за исключением интерлюдий все аранжировки тут — чисто аккорды на пианино) и берет чисто голосом, словами и мелодией. Местами удается идеально — как в песне Beautiful, местами Лана радует тем, что перестает монотонно петь, и начинает буквально вопить (Black Bathing Suit, Dealer). Когда она этого не делает, а продолжает тянуть прежнюю волынку, становится скучно.

aya. Можно ли написать песню, используя только бочку? У Айи Синклер из Англии получается. Ее музыка — это асмр-дабстеп, лишенный бита, работающий иногда только на уровне баса и минимальной перкуссии, и при этом минимализме нет ощущения, что в музыке чего-то не хватает: как будто мозг сам достраивает отсутствующее. Над музыкой парит голос Айи, пропущенный через все возможные эффекты до состояния, когда он перестает быть голосом и становится музыкальным инструментом. Претендент на альбом года, потрясающая запись и заслуженная премия «Ебанина недели».

Grouper. Сочинительница странноватой музыки Лиз Харрис в своем проекте «Морской окунь» занимается в основном экспериментами с кассетными лупами, созданием пугающего эмбиента и написанием песен под пианино, от которых хочется подохнуть. Обычно она все эти три направления разносит по альбомам, которых у Лиз уже за десяток, но на новом Shade собирает все воедино. Альбом музыки, которая как будто не предназначена для того, чтобы ее слушали: чувствуешь, что подглядываешь в замочную скважину. Сильно лучше Ланы дель Рей, если вам нужно погрустить.

JPEGMAFIA. Новый альбом одного из самых интересных продюсеров в рэпе, который буквально не похож ни на что другое в этой, прости господи, игре. Но похож на самого Пегги и кажется чуть более спокойным, чем его предыдущая запись. Отличный способ врубиться в музыку JPEGMAFIA.

Оксана Григорьева. Великая импровизационная барабанщица выпустила сольный альбом шумов, скрипов, посвистываний и поскребываний по установке, в котором с помощью перкуссии имитируется природа и буйный нрав самой Оксаны. Музыка, которая радует свободой мысли и при этом остается цельной. Неподготовленному слушателю может быть тяжело, сразу предупреждаю, но я такое люблю. «Ебанина недели» номер два.

А в голове море. Обилие шугейза в современной русской инди-музыке мне лично еще предстоит осознать, но это вполне вписывается в мировые тренды. Новый альбом «А в голове море» — как раз в этом жанре, но в его оптимистичной разновидности. Песня «Москва» — о том прекрасном городе, в котором мы молоды и все возможно, в котором нет ментов, и который принадлежит только нам. Жаль, этого города не существует! Но на то альбом и называется «Сновидения».

Self Esteem. Сильная феминистская поп-музыка о том, что нельзя забывать о собственном удовольствии, о том, как сложна современная жизнь, об отношениях и так далее. Гордая музыка, которая заставляет поднять подбородок и уверенно идти по жизни дальше. Поет Ребекка Тейлор, кому-то известная по группе Slow Club. Обложка у альбома, надо сказать, довольно впечатляющая.

Довольно много всего интересного вышло, и все послушать не успел. Например, говорят, хороший альбом у Элтона Джона (дед поет с молодежью), у Every Time I Die, Кизару с Биг Бэби Тейпом дают олдскула, даже Deerhoof что-то выпустили!

Тейк недели: современный музыкант никому ничего не должен

В этой рубрике я рассказываю про свои отношения с музыкой и делюсь никому не нужными рассуждениями. На прошлой неделе я рассказывал, какие требования мир предъявляет к современному музыканту. Сегодня — какие требования современному музыканту (то есть лично мне) нужно предъявлять к себе, чтобы не поехать кукухой.

Современный музыкант никому ничего не должен, кроме себя самого.

Музыка не существует без слушателя, твой главный слушатель — это ты сам, и если твоя музыка нравится тебе самому, то это уже успех.

Чтобы делать хорошую музыку, достаточно хорошей идеи и гараж бэнда.

Покупать горы педалей, новые гитары, синтезаторы и так далее — совершенно нормально, даже если вы ничего не записываете и не выпускаете. Главное, чтобы покупки радовали вас лично, и еще хорошо бы, если бы они заставляли вас посмотреть на музыку немного с другого угла.

Играть ровно важнее, чем играть быстро.

Главные качества современного сессионного музыканта — не опаздывать и не быть мудаком. Остальное — дело времени и тех самых 10 тысяч часов.

Если про вашу музыку никто не пишет, это не значит, что ваша музыка плохая. Вероятнее всего, вы еще не нашли тех людей, которые ее оценят. Я вот не нашел.

Записать альбом для 100 человек гораздо лучше, чем не записать никакого альбома. Вполне возможно, кто-то из этих 100 вдохновится и захочет развить идею, воплотит ее лучше и повлияет на тысячу людей. Среди этой тысячи найдется будущий Бериал.

Музыка — это возврат к детскому ощущению игры, в которой правила мы придумываем себе сами, лишь бы было весело. Цените это чувство, его легко потерять навсегда.

Не пытайтесь быть как кто-то, пытайтесь быть собой с помощью чужих приемов.

Плохой музыки не существует. Бывают неправильные рамки восприятия: мы оцениваем условную Ребекку Блек с ее Friday как нормальную попсу, и от того считаем песню ужасной, хотя это просто ребенок поет про то, как он тусуется.

Музыкальная теория — отличный костыль для того, чтобы сгладить какие-то свои пробелы или недостатки, она поможет вам понять, какая нота может быть следующей, и почему та нота, которая следующей быть по идее не может, все-таки на самом деле может. А еще это удобный язык для общения с другими музыкантами.

Можно не знать нот и музыкальной теории. Многие не знают. Многие знают только на базовом уровне. Это необязательно.

Людей без слуха почти нет. Все можно развить.

У вас все получится. Но денег это вам вряд ли принесет.