Эмо-эмбиент, «Перл Джем» и, конечно же, Тейлор Свифт (спойлер: не впечатлила, можно пропустить)
тейк недели про коачеллу
claire rousay — sentiment
Клэр называет свою музыку эмо-эмбиентом: до недавних пор она выпускала зарисовки, созданные с помощью записанных на диктофон звуков, которые хорошо передавали какое-то конкретное настроение и фиксировали реальность исполнительны. Ее новый альбом — песенный, Клэр поет с автотюном, тут много гитар, но суть не меняется. Sentiment фиксирует состояние молодой персоны, мир которой — это комната, в которую еле помещается кровать и столик, все, что эта персона может себе позволить на скромную зарплату в большом городе. У персоны есть мечты и желания, среди которых — не вылезать из-под одеяла и переживать эмоциальный брейкдаун в четыре часа дня с задернутыми шторами. В туре к этому альбому Клэр выступает в декорациях той самой комнаты с обложки альбома: очень жду концерта.
Lucy Rose — This Ain't The Way You Go Out
Люси Роуз пережила тяжелую беременность, которая привела к повреждению позвоночника, и возвращается к жизни на новом альбоме с четким и хорошо артикулированным посылом: жизнь слишком короткая, хоть и сложная, и жить ее нужно прямо сейчас. Оформлено это все это в форму ретро-попа, спотыкающегося и свингующего. Приятный тихий альбом о важных вещах.
Taylor Swift — THE TORTURED POETS DEPARTMENT: THE ANTHOLOGY
Midnights был одним из лучших альбомов в карьере Тейлор Свифт прежде всего потому, что она пела исключительно про себя и свои переживания о том, кто она и как мешает сама себе жить. Новый альбом, к сожалению, не такой: это продолжение реалити-шоу «Тейлор Свифт ищет Того Самого Принца», в котором можно найти множество отсылок к ее реальным отношениям, и узнать всех героев. И про мальчиков Тейлор поет тут куда больше, чем про себя. Она по-прежнему мастерски клепает припевы, подражает Флоренс на My Boy Only Breaks His Favorite Toys — а потом поет с ней вместе в песне Florida!!! (но трек получается похожим на Лану), нежно прощается с Лондоном, думает, что может Его починить и спасти, но как показала история, нет, не может. Альбом вышел в двух версиях — обычной на 16 песен и «антологии» с 15 дополнительными треками, и это тоже какой-то перебор, хотя imgonnagetyouback хорошая получилась. Но, кажется, мне это реалити-шоу смотреть не очень интересно.
Tourist — Memory Morning
Электроника клубного происхождения, придуманная для того, чтобы слушать в наушниках. Tourist использует приемы и Caribou, и Джона Хопкинса, и Bonobo, и Gold Panda, и своего наваливает (особенно в плане композиционного устройства треков, похожих на полноценные песни), и все это мы уже слушали раз сто — но почему-то вообще не надоедает. Отличный альбом, чтобы с интересом поработать, а потом погулять по набережной.
Hopelake — Сонный паралич
Веселый и романтичный рок с шугейз-саундом и вайбом Silversun Pickups и «Моих Ракет Вверх»: песни про любовь под перегруженный бас и грув, который тащит тебя вперед. Группа, на которую очень хочется сходить на концерт.
Pearl Jam — Dark Matter
Про каждый альбом Pearl Jam можно написать то же самое, что и про этот: одна из лучших записей позднего периода группы, на которой мы с вами наверняка выросли. В отличие от предыдущего Gigaton, на Dark Matter интересно слушать тексты Веддера (если вы можете их разобрать): Эдди много поет о том, как мир разрушает сам себя, и призывает что-то с этим делать. Очень понравилось, переслушивать не буду. Из той же эпохи: вышел альбом Melvins, там есть 20-минутная песня.
Cloud Nothings — Final Summer
Надо уже признать, что у многих поклонников Cloud Nothings есть Тот Самый Альбом (обычно это или Here And Nowhere Else или Attack On Memory), с которым они сравнивают любую новую запись этой крайне плодовитой группы. Сравнивать, конечно, бессмысленно: вокалист Cloud Nothings Дилан Болди пишет по песне в день, никогда не смотрит назад и просто выражает в альбомах то, что чувствует прямо сейчас. Судя по лирике, сейчас ему интересно думать, что случится, если солнце перестанет светить — изменится ли мир? Не факт. Не лучший, но все равно хороший альбом хорошей панк-группы.
Ekko Astral — pink balloons
Панк-группа 2024 года: среди ориентиров нет только очевидные riot grrl-группы, но и Charli XCX и SOPHIE. По первым 10 секундам первой песни уже понятно, что эта музыка мне понравится: грубая песня с речитативом в куплетах и прилипчивой фразой в припеве про наполовину полный или наполовину пустой стакан водки. Одной этой песни уже достаточно, чтобы как минимум зафолловить Ekko Astral на спотифае и посмотреть, что они еще смогут сделать, потенциал на дебютной записи не раскрыт точно.
Тейк недели: фестивали
Первый фестиваль сезона — Coachella, калифорнийский фестиваль, который некогда претендовал на Главный Фестиваль Года По Ту Сторону Океана и на главный фестиваль в принципе. Как и многие другие, его можно посмотреть в ютубе в прямом эфире и в повторах — и понять, чего ждать от этих артистов летом, когда они отправятся в чес по всей Европе.
И с каждым годом впечатления от этих стримов и вообще новостного фона «Коачеллы» все более странные. Чем запомнится эта, например? Отличным сетом No Doubt?
Ланой на пике своей музыкальной формы?
Провалом на диджей-сете Граймс?
Разочарованием Деймона Албарна от реакции публики на выступление Blur?
Наверное, да, вот этими моментами. Половина из них — непопадание в вайбы или технические провалы, которые случаются, конечно, со всеми, но на «Коачелле» особенно заметны, и этим нынешняя «Коачелла» ничем не отличается от предыдущей. Возможно, именно поэтому билеты на нее не продаются за час, как бывало лет 10 назад, а доступны прямо перед фестивалем.
При этом я хорошо помню, как сам смотрел «Коачеллу» в прямом эфире, когда на сцене появился Тупак. И тут вопрос: «Коачелла» уже не та или я старый и брюзжу?
В этом году я впервые не купил билеты на серию фестивалей в лондонском Виктория-парке, хотя стабильно ходил на 2-3 дня каждый год. Особенно старался не пропускать фестиваль Field Day электронной и инди-направленности. Каждый из дней этой фестивальной серии по-своему хорош, но привлекает меня двумя-тремя артистами, не более — или просто удивляет разношерстностью состава (LCD Soundsystem , Jai Paul, Pixies и Floating Points в один день, сомнительно, но оукей…).
У многих из вас наверняка есть любимый европейский фестиваль, где вы были и вам было хорошо, или куда вы очень хотите попасть и из года в год облизываетесь на лайн-ап. Если это какой-нибудь Roadburn, то вряд ли он вас разочаровывает. А вот если это что-то более массовое, как сербский Exit, то запросто: в 2010-м там играли Jamiroquai, Pulp и Portishead, а сейчас это больше похоже на EDM-солянку с отдельными хайлайтами.
Большие фестивали — хороший бизнес. Люди с радостью покупают на них билеты за полгода, с радостью тратят большие деньги на алкоголь и еду, а группам можно платить не очень много, главное потратиться на топовых хедлайнеров, благодаря которым и продаются билеты. В 2022 мировой фестивальный рынок оценивался в 2,4 млрд долларов, а в 2028-м он должен достигнуть более чем 8 миллиардов. Фестивальный бум напрямую связан с этой финансовой привлекательностью.
Полагаю, что с ней связаны и заметные перемены в лайнапах: в конце концов, люди типа нас с вами, которые ходят на фестивали послушать ВСЕХ артистов и планируют забеги от сцены к сцене по минутам, не так многочисленны, основная публика приходит развлекаться, общаться и выпивать.
Вывод простой: ваш любимый европейский/американский фестиваль, если это не Primavera, Flow или Left Of The Dial, рано или поздно испортится: вы ему нужны для создания имиджа модного места, а когда имидж уже создан, вы ему больше не нужны. Потом фестиваль превратится в полный шлак и перестанет продаваться, закроется или превратится во что-то совершенно непохожее, а лет через 15 будет играть на вашем чувстве ностальгии по тем временам, когда этот фестиваль был клевым.
К счастью, есть множество исключений. На каждый VK Fest и реанимированый «Пикник Афиши» (закопайте стюардессу) найдется свой Minimum Pop и «Стереолето». На каждую «Коачеллу» — своя Primavera. Я перестал покупать билеты на один фестиваль, зато у его создателей, которые давно не занимаются изначальным фестом, появился другой, куда более классный — и вот туда я пойду. Можно даже без названий обойтись, это регулярная история.
Так что если смотреть по сторонам и не зацикливаться на привычном, то можно избежать эншитификации фестивалей. Точно как и с релизами: можно слушать старое и привычное, а можно выбрать из сегодняшней рассылки не Pearl Jam, а Ekko Astral. А лучше и то и другое.